En esta tercera entrega de nuestro videopodcast sobre Darren Aronofsky, seguimos el universo auditivo del cine de Darren Aronofsky. Un cine donde el sonido no es un acompañamiento, sino un personaje más. Para comprender su estética sonora, es imprescindible desgranar las corrientes musicales y los referentes que la atraviesan.
A lo largo del episodio, también analizaremos cómo influyen en la cinta la música electrónica de vanguardia de creadores como Autechre, Aphex Twin y Orbital, cuyas texturas industriales y ritmos hipnóticos resuenan en la banda sonora. También el Proto-dark ambient creado por David Lynch y Alan Splet, referentes en el uso del sonido como herramienta de inquietud psicológica. O el compositor Chu Ishikawa cuya obra para el cine de Shinya Tsukamoto (Tetsuo) conecta directamente con la crudeza sonora de Aronofsky.
Pero no solo hablaremos de música. También diseccionaremos un tema clave: la representación sonora de la ciudad en el cine, desde la ciudad habitada de los años 60 hasta la masa inerte de finales de los 90.
Este viaje sonoro nos llevará a cómo el ruido y la música construyen el delirio matemático de la película. Analizaremos cómo el diseño sonoro transforma la obsesión numérica en una experiencia sensorial y angustiosa.
Todos los fragmentos de las películas analizadas los podéis encontrar en nuestro canal de podcasts de YouTube.